I'm come back!

Por fin después de meses de cero conectividad volví, y pienso hacerlo con todo :)

No es imposible.

Es verdad, a mas de una seguramente le asusta la idea de aparecerse por la calle con una prenda estilo Neón, pero no es imposible!

A pedido de una amiga muy querida, acá les dejo varias ideas para no morir en el intento :)

 Los básicos son su mejor complemento.

Así como los clásicos blanco y negro.

Accesorios: También son válidos a la hora de marcar tendencia.

Summer

Ok, con el día así (Lluvia torrencial sobre Buenos Aires) voy a ir contra la corriente y les voy a presentar las novedades que van a pisar fuerte este veranito 2013:

. Tachas
En todas las formas pero con predominio del color bronce.









. Brillos

Fueron protagonistas del Invierno y ahora quieren invadir el look nocturno de las interminables noches veraniegas y los días en la playa










. Neón:
Esta tendencia es una de las más fuertes en el mercado, aunque hay que ser cuidadosa para no sobrepasarse... Si queres estar bien, es preferible usarla en detalles o una prenda protagonista como máximo.












. Jean & Jean
 Sigue vigente asi que a no desesperar si compraste varias el año pasado, este se reinventan de lo lindo.







. Floral Print

Va a pisar muy fuerte, en vestidos, pantalones y remeras. El estampado es pequeño y delicado o grande, notorio y algo vintage. Se lo puede combinar con varias cosas a la vez, aunque yo preferiría que sea el protagonista de tu outfit.

El "New Look"

Desde el escandoloso despido de John Galliano a principios de 2011, la Maison Dior vivió, al menos en su imagen externa, momentos de incertidumbre. Galliano, quien había sido director creativo de la legendaria casa francesa por casi 15 años, dejó una profunda marca en Dior. Amante del teatro y la femineidad, Galliano revivió lo mejor de la alta costura francesa e incluso convirtió sus desfiles ready-to-wear en extravagantes espectáculos. Pero como dice cierta modelo alemana, en la moda un día estás dentro y al otro estás fuera. Y así, de un día para el otro, Galliano estaba fuera de Dior (no es necesario mencionar el famoso incidente que lo llevó a juicio).

Entre idas y vueltas -y un par de colecciones por Bill Gaytten en el medio- la Maison anunció que Raf Simons sería el nuevo director creativo de la marca. ¡Un cambio radical! Raf Simons, diseñador belga que trabajó para Jil Sander por más de cinco años, se había convertido en sinónimo del nuevo minimalismo. Luego de la era de extravagancia à la Galliano, muchos se cuestionaban como Simons iba a incorporar su estilo al Dior actual.

Finalmente su primera colección se develó el pasado 2 de julio, durante la semana de Alta Costura en París. Con un front-row repleto de famosos y diseñadores como Marc Jacobs, Azzedine Alaïa y Diane Von Furstenberg y en un espectacular escenario cubierto de flores, Raf Simons presentó 52 diseños. La colección fue un constate viaje del pasado al futuro en el cual convivían la visión del maestro Christian Dior con la de Simons. Las referencias a la era de Christian Dior (décadas del 40-50) fueron claras: la chaqueta “Bar”, la silueta del “New Look” y los clásicos vestidos Dior hasta la rodilla se hicieron presentes a lo largo del desfile. Todos ellos fueron reinterpretados por Raf Simons, otorgando a los diseños una impronta propia. Supo combinar sus conocimientos en sastrería masculina con la femineidad de Dior, presentando corsés altamente trabajados con pantalones, vestidos y tapados que se ceñían con cinturones de metal mientras que las estampas se imprimían sobre tonos neones. En resumen, diseños modernos pero con guiños al pasado.


Incluso se pueden percibir ciertas referencias a la última colección de Raf Simons para Jil Sander, especialmente en la elección de la paleta de color. Quizás se trata de no negar su propio pasado o, en aquel entonces, cuando presentó la colección de invierno 2012/2013 en Milán, el belga ya anticipaba lo que sucedería en el futuro. Lo cierto es que el éxito de la colección de Raf Simons radica, en mi opinión, en haber fusionado con éxito dos estilos y, al final de cuentas, dos historias. Por un lado, el minimalismo característico de Simons -el cual trabajó a la perfección durante su paso por Jil Sander- y por otro el estilo de una marca que acarreaba una gran historia pero que parecía haber perdido su esencia.

El desfile de Raf Simons para Dior tuvo más prensa que cualquier otro presentado durante la semana de Alta Costura, teniendo una excelente respuesta por parte de las grandes publicaciones y medios digitales. Según el New York Times se trató del punto más alto de la semana, mientras que Style.com comenzó su review afirmando que la moda nunca había vivido algo así. En cambio, en las redes sociales y blogs aparecían diversas opiniones. Algunos amaron la colección y a otros les pareció aburrida. Ciertamente en comparación con las colecciones de Galliano, ésta puede parecer simple pero justamente allí radica su belleza. Son diseños que a simple vista dicen poco, pero que están cargados de detalles y que dicen mucho del concepto que está por detrás de la colección.

A pesar de todo, no debemos olvidar que Dior no es John Galliano, no es Bill Gaytten ni Raf Simons. Dior es Christian Dior, una Maison con un gran pasado y es el trabajo de cualquier director creativo tomar la historia de la marca y adaptarla al momento. Se trata de evolución pero sin dejar de mirar atrás. Al mismo tiempo, cada diseñador debe colocar su impronta a los diseños, y tal como Galliano apeló a la teatralidad para reinterpretar el New Look, es ahora el turno de Raf Simons y su característico minimalismo de dar un giro en Dior. Es el comienzo de una nueva etapa en Dior.

Street Art

Muchos serán los que ya conozcan a Julian Beever. Otros quizás hayan conocido algunas de sus obras a través de la internet y quienes aun desconozcan su trabajo podrán descubrir sin duda todo el talento de uno de los artistas callejeros más conocidos y populares del mundo

Al igual que otros artistas callejeros como Kurt Wenner o Edgar Muller, Beever toma la calle como lienzo para desarrollar cada una de sus obras utilizando diferentes elementos cotidianos del entorno callejero para generar una realidad manipulada con obras llenas de sentido del humor.

Sus trabajos a pie de calle, en lugares emblemáticos y transitados, han servido también para que muchas empresas y marcas utilicen su trabajo como estrategia de marketing y parte de un espectáculo creativo para generar impactos y experiencias emocionales en clientes y consumidores. Algunas de las obras de Beever corresponden a productos comerciales o marcas conocidas. Si aun no conoces el arte callejero de de Julian Beever, te traemos una variada selección de sus mejores y más populares obras, que seguro no te dejarán indiferente. no te lo pierdas!

Rapsodia Summer

Lo nuevo de Rapsodia. Verano 20 13.



Por lo que se ve sigue la dupla jean y jean.



También el estilo índigo y colores furor del año pasado, como ese turquesa verde. Ahora combinados con brillos (Pollera)


Este estilo calado me gusta muchísimo.





Amé profundamente el vestido.

Colour Your Life

Excelentes noticias para todos los involucrados en las artes gráficas, diseño y profesionales que trabajan día a día con el color: la marca Pantone añadió 336 colores adicionales como parte de su Serie Plus, dando un total de 1677 colores, lo que seguramente generarán más inspiración.

Con esta incorporación, el nuevo catálogo recogerá líneas de color que hoy son las más utilizadas pero que regularmente se quedaban fuera; como es el caso de algunos tonos neón, pastel o metálicos.

Espera el próximo el próximo mes de junio para poder disfrutar de las nuevas pantoneras, tanto en su versión coated como uncoated. Los nuevos colores también se incluirán en las apps para móvil “capsure” y “my pantone”.

Entra a la página oficial para más información: www.pantone.com